东方美学的礼韵传承

“礼”和“韵”是东方美学的重要组成部分。随着国家的强大和文化的自信，东方美学得以传承和发展，“礼”“韵”不断渗透到大众生活中。

如果用一个词来表达具体和抽象事物的美好，很多人都会想到——“美”。美丽的风景，美味的食物，良好的声誉...“美人”最早见于商代甲骨文，古代“美人”的形状看起来像一个戴着头饰站着的人。《说文解字》认为“美”是一个知字，从羊到大。

在历史发展的过程中，美的含义是不同的。但无一例外都是人内心的期待和憧憬，是对具体和抽象事物的最高评价之一。在中西方的发展过程中，由于不同的文化背景和历史轨迹，西方美学和东方美学也有很大的不同。

我国学者、教育家辛所著《美学二十讲——时代的生活美学》，梳理了东西方几千年来不同的美学追求。他认为，这两种知识体系的“差异和分歧”在于东方美学的情感观和西方美学的真理观。

“天地有大美而不言”是庄子提出的一个美学命题。他认为源于“道”的天地之美本身是很难用语言表达的。美学是一个很抽象的东西，很难用语言来解释。“神秘”是很多人对东方审美的印象，仿佛蒙上了一层温柔的面纱。禅、诗等精神感受和气质，不宜过于拘泥于形象。

其中，“礼”和“韵”是东方美学的重要组成部分。中国被称为“礼仪之邦”。在几千年的社会生活中，礼仪一直扮演着重要的角色。国学大师钱穆曾说:“要了解中国的文化，必须站得更高，看到中国的心。中国文化的核心是‘礼’。”仪式包括各种仪式，“使万物在宇宙平衡和谐的秩序中繁荣生长。”

关于“韵”，北宋著名文学家、书法家黄庭坚曾提出“凡书画皆应视韵”；明代文学家、文学理论家鲁世勇强调“韵”的重要性。“有韵则生，无韵则亡”。“韵”是中国古代美学体系中一个独特的美学范畴，是中国美学高度浓缩的思想结晶。诗歌、书法、音乐都强调“韵”的存在。

如今，随着国家的强大、文化的自信等因素，东方美学得以传承和发展，“礼”和“韵”也不断渗透到大众生活中。

跨越时间的“仪式”

对于中国文物学会副会长、国家级非物质文化遗产项目第三代传承人王锦来说，“仪式”是工作和生活的一部分。

王锦觉得尊重文物就是尊重自己的内心。

1977年，王锦来到故宫博物院文保科学部，从事文物钟表修复保护工作。至今已有45年，修复了近300座古钟。在古代，古钟表不仅是地位的象征，也是礼遇的代名词。时钟本身就是时间的载体，守时本身就是给别人的礼物。王锦和钟表打了几十年交道，也和“礼”打了几十年交道。

在文物修复者的工作中，修复是礼尚往来的传统，是对文物最大的尊重。对于这种“仪式”，王锦一直坚持用煤油除锈的传统修复技术。即使房间里充满煤油味，即使长期接触煤油会对皮肤造成伤害，但他宁愿伤手也不愿意伤文物，这是工匠对文物的礼遇。

成功修复镀铜鸟声魔人钟是王锦职业生涯的里程碑之一。这个钟是公元1829年制造的，有一千多个零件，被公认为世界上最复杂的钟之一。2007年，王锦带着他的徒弟齐晓南进行修复工作，耗时约一年。“这应该是我修过最长的一个了。”结构越精细，操作越精细，更何况这个钟已经被时间的印记覆盖。他用手一点一点取出生锈的螺丝，光是拆卸这个“启动”就花了一个多月。

拆开这场长跑，清洗，除锈，修理，调试，只是第一步...当这座钟的所有结构都恢复到一百多年前的时候，七个系统成功工作。钟顶上的鸟不停地张着嘴，在旋转的小球上转来转去，拍打着翅膀，底部的三个圆盘不停地转动，变换着颜色。底门一开，老人双手合十落在桌子上，变成一个小球。这个镀铜的鸟声魔人钟修好了。

在45年里，王锦修复了近300件古代钟表。

这种匠心和用心来自王锦自己的努力，也来自工匠们代代相传的教导。2014年，国务院发布第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录，来自故宫博物院的古钟表修复技艺榜上有名。是第三代传承人，马是第二代传承人，马的师傅是第一代传承人。除了传统的技巧，另一个心照不宣的传统是:心烦意乱的时候放下时钟，平静的时候坐好——平静是时钟修复中必备的心态。

在慢手艺中，传统可以延续。在古钟表修复中，其固有的仪式文化历久弥新。

与时尚共舞的“韵”

作为一名时尚摄影师，阴超入行是因为“时尚是美的一种特殊表达”。

在过去的20年里，小白是中国著名的时尚摄影师和超级工作室的创始人。这些年，他一直在和美女打交道。阴超曾经对时尚有一个“误解”——“以为那是一种让人仰望的崇高审美”，但当他走近时尚后，才恍然大悟，时尚其实就在每个人身边，只不过是一种与时俱进的美的表达，记录了当下正在发生的事情。

阴超提到中国文化给他带来了很多创作灵感。

在时尚摄影中，除了半天或者一天的实拍时间，前期策划搭建镜头需要一两个月的时间。为了寻找灵感，阴超去了中国的许多地方，了解了中国文化的传承。“中国文化给了我很多创作灵感。”

阴超认为西方美学应该更直白、更具体，而东方美学则是形而上的、更含蓄的。“用‘韵’来表达，特别精准，特别精彩。是一种气质，是一种状态。”当他把这些“被忽视的宝藏”作为设计元素融入时尚时，他有了一种舒适体面的新体验。

他还记得，第一次将东方美学与时尚摄影相结合的尝试，源于《一杯茶》。中国有着悠久的茶文化，有着丰富、精致和优雅的工艺，如烧香安神，煮甘泉活水，招待客人在洋洋自得和叶佳，使陈梦穆林。当他跟随朋友品茶时，被茶香的东方魅力深深吸引——“一种说不出的美。”他希望用茶来丰富自己的镜头，当茶的香味逐渐被人们淡忘的时候，茶可能也需要这个样子。

阴超的作品不仅记录了当下的意识形态，还可以作为文化传承的象征，让现代人了解东方文化的底蕴，以及属于中国的生活方式和独特符号。“我觉得这就是时尚摄影的意义。”时尚摄影和文化传承是相互完成的。

阴超仍然记得，当他第一次跟随朋友去喝茶时，他看着优雅的过程，体会到一种无法形容的美。

《礼韵》在路上流传。

在钟表的陪伴下，王锦深受东方审美仪式的影响。在作品中，他坚守传统修复技法，最大程度地还原原作，礼貌地对待文物和历史；在生活中，保持整洁的外表和谦虚友善的言行举止，使他表现出彬彬有礼的气质。

在与时尚的双向追求中，阴超不断挖掘东方美学的魅力。在镜头的“宇宙”中，非遗、禅宗、民族文化等。展现独特的中国叙事；当休息和排空时，茶成为阴超最喜欢的选择之一。

其实在很多人的生活中，东方审美也围绕着他们，只是大家还没有注意到而已。现在越来越多的年轻人喜爱中国的传统服饰，很多品牌掀起了一股“国风”，都是东方传统文化在现代生活中的传承与创新。

为了唤起人们对东方美学的热爱，让更多的人了解它，拥抱它，红旗HQ9近日联合《南方人物周刊》推出“传承东方礼韵之美”系列文章。通过触摸王锦、阴超和东方美学的故事，我们可以和人们一起探索东方美学在我们生活中的印记。

2022年，红旗HQ9东方豪华旗舰MPV正式上市。作为体验嘉宾，王锦特别喜欢瀑布般的格栅和古老钟表般的水式造型。他认为这样的设计具有东方文化内涵，堪称“礼仪之车”。

看到红旗HQ9东方豪华旗舰MPV后，阴超的第一感觉就是——大气和豪华。在设计上，车辆还运用了许多与东方传统文化相关的元素，如飞鹤翼纹、山水画图案等，传统与现代相结合。他感叹，这是时尚的一种表现，“既有当代审美，又有东方韵味。”

红旗HQ9处处体现着东方美学的传承与创新。

在汽车行业“颠覆性”变革的大背景下，新红旗始终秉承东方美学和中国文化，以独特的中国精神、精研自主技能、包容优势打造豪华汽车产品。作为红旗首款东方豪华旗舰MPV，红旗HQ9处处体现着东方美学的传承与创新。

红旗HQ9的旗帜在造型上继承了红旗品牌旗帜穿越山川的中轴线设计，配合前格栅，使旗帜更加气势磅礴，以中轴线延伸了前脸的恢弘气势。竖光的造型灵感来源于书法，“横折”“横钩”，贯穿于纸的背面，既有笔的浑厚有力，又有书的洒脱飘逸。

走进车内，座椅上精致的点状纹理与飞鹤的翼形相匹配，配合绗缝工艺，让乘客感受到中式奢华的精妙。可自动滑动的精致迎宾板散发出“香氛”的香味，让享受感和美感随愉悦而来。

红旗HQ9的东方美学元素为车内氛围增光添彩，也潜移默化地将东方美学融入人们的出行，让“礼韵”在路上得以传承。

在时间的风风雨雨中，东方美学的传承是无法磨灭的。这是“老祖宗留下的宝藏”，千百年后仍值得人们在生活中细细品味，让“礼韵”在历史的长河中传承，一直“在路上”。

点击展开全文。

免责声明：该文章系本站转载，旨在为读者提供更多信息资讯。所涉内容不构成投资、消费建议，仅供读者参考。